טראַמבאָנע, מוזיקאַליש ינסטרומענט: פאָטאָ, באַשרייַבונג

ווי אנדערע ינסטראַמאַנץ פון די סימפאָניע אָרקעסטער, די טראַמבאָנע איז אַ מוזיקאַליש קיילע מיט אַ יינציק געזונט און אַ טשיקאַווע געשיכטע. ער איז אַ פול מיטגליד פון דער סימפאָניע אָרקעסטער און דזשאַז באַנדס, אָבער אַזאַ אַ ברייט ציל איז געווען ניט שטענדיק - עס איז געווען פּריסטיד דורך די הונדערט אַפּלאַקיישאַן און טעכניש פֿאַרבעסערונג.

אָריגין

אין איבערזעצונג פון דער איטאַליעניש און פראנצויזיש "טראַמבאָנע" - טראַמפּאַץ אָדער אַ גרויס רער. די נאָמען "טראַמבאָנע" הייבט צו זיין געניצט אין דער רענעסאַנס, אין די 15 יאָרהונדערט. זיי דעזיגנירן אַ מעש ינסטרומענט מיט אַ פאָרהאַנג, וואָס אַלאַוז די געזונט פון די קיילע נידעריקער און פּוסט.

די פּריקערסאָר פון די טראַמבאָנע מוזיקאַליש קיילע אין די רעפערענסעס צו די רענעסאַנס און די בעראָוק צייַט איז די סיטבוט. ביידע טערמינען האָבן לאַנג געוויינט ווי סינאָנימס, אָבער נאָך די קסוויי יאָרהונדערט, די טערמין "טראַמבאָנע" איז פאַרפעסטיקט און סופּערסידעס אַלע די אנדערע.

טימברע און באַשרייַבונג

וואָס טוט די טראַמבאָנע קוק ווי? די מוזיקאַליש ינסטרומענט, די באַשרייַבונג פון וועלכע קענען זיין געפונען שוין אין די קסוו יאָרהונדערט, האט געביטן פון דעם צייַט נישט זייער פיל. עס איז אַ טאָפּל-בענט רער מיט אַ באַוועגלעך פאָרהאַנג. דער סוף פון עס גייט אין אַ שישקע. די לענג פון די רער איז דרייַ מעטער, די דיאַמעטער איז 1.5 סענטימעטער. מאַנדאַטאָרי פֿאַר אַלע ווינט ינסטרומענץ איז די מאַפּמיס - די טראַמבאָנע איז גרויס, אין די פאָרעם פון אַ ראַונדיד שיסל.

אין די פאָטאָ, די מוזיקאַליש קיילע פון די טאָמבאַנק שטייט אויס פּראַמאַנאַנטלי. ניט ווי אנדערע קופּער מכשירים, די טראַמבאָנע איז מער טעכניש, אַלאַוז איר צו סמודלי מאַך פון טאָן צו טאָן, טאָן טשראָמאַטיק, און גליסאַנדאַנדאָ.

עס זענען סאָפּראַנאָ, אַלטאָ, טענאָר, באַס, און טאָפּל-באַס ווערסיעס פון די קיילע. די טענאָר טראַמבאָנע איז אָפט געניצט.

די קייט פון די קיילע איז פון G (זאַלץ) פון די קאָנטראָל צו די F (פאַ) פון די רגע אָקטאַוו.

זיין טימברעאַק איז נידעריק, סאַנעראַס און לינגגערינג, סאָונדס אַנדערש אין הויך און נידעריקער פאַל. אין די שפּיץ האט אַ בריליאַנט און העל טימבע, ונטער - פאַרומערט און מענאַסינג. רעכט צו זייַן טימברעע מידות, די טראַמבאָנע געווארן אַ מוזיקאַליש קיילע, וואָס איז געווען טראַסטיד דורך סאָלאָ טיילן און גאַנץ אַרבעט.

דער מעקאַניזאַם פון געזונט יקסטראַקשאַן

די העל, ינוואָוקינג געזונט פון די טראַמבאָנע און זייַן טעכניש קייפּאַבילאַטיז זענען רעכט צו זייַן סטרוקטור. ניט ווי אנדערע מעשענע טראָמבאָנעס, די טראַמבאָנע האט אַ פאָרהאַנג - אַן עלאָנגייטיד ו-שייפּט שטיק וואָס איז טייל פון די מוזיקאַליש קיילע. די טראַמבאָנע, דאַנק צו איר, אַקווייערז נאָך טעכניש קייפּאַבילאַטיז - יקסטענדז די קייט פון געזונט, אַלאַוז איר צו לייכט רוק פון טאָן צו טאָן (גליסאַנדאַנדאָ).

יבערגאַנג צו די קוואַרט און פינפט איז געפירט אויס מיט די הילף פון קוואַרטווענטילע און קווינטווענטיל, אין היסטאָריש פארמען פון די טראַמבאָנע אַזאַ אַפּערטונאַטיז זענען ניטאָ.

ווי אנדערע מעש ינסטראַמאַנץ, ווען פּלייינג אויף אַ טראַמבאָנע, אַ שטום קענען זיין געוויינט (מוטינג די געזונט).

ביבלישע עטשאָעס

דערמאָנען פון גרויס פּייפּס זענען זייער דייווערס און זענען געפונען אפילו אין אלטע טעקסץ. שרעקלעך טרומפּאַטעד קולות באגלייט באַטייַטיק געשעענישן און זענען ארויס דורך מלאכים און אַרטשאַנגעלס. רעסעאַרטשערס פון ביבלישע טעקסץ און מוזיק פון דער צייַט גלויבן אַז דאָס ינסטרומענט - הוסאָצראַ - איז אַן אלטע מעש, רימאָוטלי ריזעמבאַלינג אַ מאָדערן שופלאָד און טראַמבאָנע, אָבער נישט מיט אַ פאָרהאַנג. דאך, דאָס איז די קלאַנג פון די טראַמבאָנע אין פילע מעשים וואָס מיטל די קול פון גאָט, דער סיגנאַל פון די אָנהייב פון די לעצטע דזשודגעמענט.

געשיכטע פּרעדאַסעסערז

דאַקיומענטערי באַווייַזן צו די שטיין מוזיקאַליש קיילע זענען געפונען שוין אין אַנטיקוויטי. יסידאָר און ווירגיל פונט צו אַ ספעציעלע סליידינג רער (טובע דאַקטילז), די געזונט פון וועלכע פארמאגט דיפּענדינג אויף די שטעלע פון די מאָווינג טייל. עס איז אויך באקאנט אַז בעשאַס די עקסקאַוויישאַן פון רוימישע פּאָמפּעיי אין די XVIII יאָרהונדערט, צוויי טראַמאָופאַנז זענען געפונען, אָבער די טראַסעס פון די געפינט זענען מער ווי אַ לעגענדע ווי אַ פאַיט אַקאַמפּאַטלי.

רובֿ ריסערטשערז גלויבן אַז די אלטע טראַמבאָוז זענען נישט בעלעטריסטיק, אָבער זייער אויסזען און געזונט קען נאָר זיין געסט.

דער ערשטער באַאַמטער רעפערענצן און בילדער פון די טראַמבאַן טאָג צוריק צו די 15 יאָרהונדערט. אין דער זעלביקער צייַט, עס איז קיין איין נאָמען פֿאַר די קיילע: סאַקבוט (פראנצויזיש "סאַקקער" - צו שלעפּן און "באַטער" צו שטופּן), פּאָסאַונען (ענגליש), טובאַ דוקטילי (איטאַליעניש). אַלע פון זיי זענען גלייַך אין פאַרשידענע קוואלן. די פּאָפּולאַריטעט פון די טראַמבאָנע אין די 15 יאָרהונדערט איז גאַנץ הויך - עס איז געניצט אין קירך באַדינונגען, שיין טייל פון וועלטלעך ייטאַמז און אַ סאָלאָ קיילע. ער איז ערלויבט צו זיין געניצט אין סעראַמאָוניאַל יידל סעראַמאָוניז און אויף די באַטאַלפילד.

פאַסאַנינג אין מוזיקאַליש קולטור

האָמעלאַנד מוזיקאַליש ינסטרומענט טאָמבאַנק איז געהאלטן צו זיין דייַטשלאַנד אָדער איטאליע. דאָ געלעבט די ערשטער הארן, וואָס געמאכט זילבער טראַמבאָוז פֿאַר די רויאַל קאָרץ.

אין די XVII-XVIII סענטשעריז. די פראָמבאָנע געווארן פארבונדן מיט דער מוזיק פון דער פאַרגאַנגענהייט. רימיינינג אַן אַנסאַמבאַל און סאָלאָ ינסטרומענט, ער שטייט באַזונדער און טוט נישט געהערן צו די אָרקעסטער. דאָס טוט נישט פאַרמייַדן פילע קאַמפּאָוזערז פון שאפן מעשים פֿאַר דעם קיילע.

אין רובֿ פאלן, די הויפּט נוצן פון די טאַבראַם טאָרבאָו איז קירי מוזיק: ער באגלייט אָדער דופּליקייטיד געזאַנג קולעס, אַ הויך רעגיסטרירן איז געניצט פֿאַר דעם.

די קלאַסיש סימפאָניע אָרקעסטער, באשאפן אין די 18 יאָרהונדערט דורך הייַדן, האט נישט אַרייַננעמען אַ טראַמבאָנע. משמעות, דעם קיילע איז געווען איינגעזען ווי אַלטמאָדיש און אויך באַוווסט אין די כאַרמאָוניאַס געזונט פון טוטטי. אין דערצו, עס איז נישט נאָך צייַט פֿאַר זייַן טעכניש פֿאַרבעסערונג.

מיט אַ ספּעציעלע פּאָזיציע, אָבער, די טראַמבאָנע איז געוויינט אין די מוזיקאַליש טעאַטער. זיין געזונט האט קונה אַ דראַמאַטיק טאן אין די אַפּעריישאַנז פון קוו גוקק, און מאָזאַרט גיט אים אַ טראַגיש און פאָרמאַדאַבאַל ראָלע אין דער אָפּעראַ "דאָן דזשאַוואַני" און "רעקוויעם".

טראַמבאָנע אין סימפאַניק אָרקעסטער

די הקדמה פון די טראַמבאָנע ווי אַ מיוזיקאַל ינסטרומענט אין אַ סימפאָניע אָרקעסטער געפונען בלויז אין די דרייַ פון די eighteenth און nineteenth סענטשעריז. אין דעם פאַל פון ל. ך בעעטהאָווען. בערליאָז ערשטער מאָל ענטראַסטיד אים מיט אַ דיטיילד סאָלאָ טייל אין סימפאָניק מוזיק, דעסיגנאַטינג עס ווי אַ איידעלע און ווערדיק טאָן. אין דער מאָדערן קאָמיסיע פון דער אָרקעסטער, ווי אַ הערשן, זענען געניצט צוויי אָדער דרייַ טראָמבאָנעס (צוויי טענאָר און באַס). די אָרטשעסטראַס פון R. Wagner, P. I. טשייקאַווסקי, דזשי מאַהלער, י בראַהמס זענען ינקאַנסיוואַבאַל אָן די סאַנעראַס און ריקרוטינג טאַמברע פון די טראַמבאָנע, ווו זייַן קול איז פארבונדן מיט פאַטאַל און פאָרמאַדאַבאַל פאָרסעס.

אין די סימפאַניק מוזיק פון פּיי טשייקאַווסקי, די געזונט פון אַ טראַמבאָנע סימבאַלייזאַז די בילדער פון דום, השגחה. אין אַר וואַגנער, די טראַמבאָנע, צוזאמען מיט אנדערע מעש ווינטן, סימבאָליזעס מאַכט און אַנאַפּראָוטשאַבאַל קראַפט, בילדער פון די ראַק. אויבערשטער רעגיסטערס ר. וואַגנער געניצט צו אויסדריקן ליבע ליריקס ("טריסטאַן און יסאָלדע"). דעם ומגעוויינטלעך סעמאַנטיק מאַך איז געווען פארבליבן אין די מוזיק פון די twentieth יאָרהונדערט.

מיט די געוואקסן אינטערעס אין די פראָמבאָנע אין די קסיקס יאָרהונדערט, די נוצן פון גליססאַנדאָ איז געווען פּראַקטאַקלי באַנד, וואָס איז געווענדט בלויז צו די קלאַסיקס פון די twentieth יאָרהונדערט - יי סטשאָענבערג און אויך גלאַזונאָוו.

Trombone in Jazz

דזשאַז טראַמבאָנע איז אַ נייַ ראָלע פֿאַר אַ מוזיקאַליש קיילע. עס הייבט זיך מיט דער צייט פון דיקסיעלאַנד - איינער פון די ערשטע באַוועגונגען פון דזשאַז מוזיק. דאָ, דעם געצייַג איז ערשטער איינגעזען ווי אַ סאָלאָ ימפּראָוויסער, שאפן אַ קאָונטער-מעלאָדי און סקילפאַלי אָוווערליידינג עס. די מערסט באַרימט דזשאַז טראַמבאָניסץ - גלען מיללער, מיט מאָו, עדוואַרד קיד אָרי, באשאפן זייער אייגן נוסח פון שפּילן. איינער פון די הויפּט טעקניקס איז די קאָמבינאַציע פון אפגעזונדערט אַקסענטיד הערות און אַ קוואַליטעט גליססאַנדאָ אויף אַ טראַמבאָנע. ער קריייץ אַ יינציק געזונט דיקסיעלאַנד 20-יאָר. XX יאָרהונדערט. דאַנק צו דזשאַז טראַמבאָוז, דזשאַז נוסח איז פארבונדן מיט ווינט ינסטראַמאַנץ.

די פראָמבאָנע אויך סאָונדס אין לאַטייַן אמעריקאנער מוזיק - דאָס איז געווען פאַסילאַטייטיד דורך טורינג דזשאַז אַנסאַמבאַלז, ווו די פּלימעניצע איז געווען אַ סאָלאָ קיילע.

די מאָדערן פּאַסאַבילאַטיז פון די טראַמבאָנע זענען פילע - פון דער פאָרשטעלונג פון קלאסישע מוזיק צו געזונט אין דזשאַז, שטיין און אנדערע סטיילז. די נוצן פון דעם געצייַג ווערט מער און מער שעפעריש און טשיקאַווע, און די אָרט פון די טראַמבאָניסט אין דער אָרקעסטער אָדער אַנסאַמבאַל איז ינקריסינגלי בוילעט.